邮差Il postino(1994)

一首写给大海的诗——暗喻

无以伦比

怎么可以这么真诚。泪目。诗是万物，诗是情感。结局令人心痛。

诗歌，大自然，都是拥有美丽的色彩，让人不在抑郁。

第五，我爸爸忧愁的渔网

是诗歌，更是理想，是大时代下小人物的缩影。电影时代背景与卡尔维诺《观察者》相近，观看电影时，大脑不自觉进行了对比，同样是生活和政治，卡尔维诺的描写更冷凝，政治性贯穿全文；邮差则更温情，人物也更渺小，只有诗歌作为楔子吟唱了理想，让生活的美一度超越（或说涵盖）了政治，同时男主为了美付出了生命的代价（戏外也是如此），而他追随、倾听他的人变成追随他、倾听他的人。戴锦华说这是一次不平等转变成平等的一次相遇。可我无法赞同，因平等不能是一瞬的一时的，政治上的平等依旧是没有的，所以仍是乌托邦的。但无论如何，用小人物的生活来书写致敬那个时代，是少见和可贵的。除了时代背景，用《观察者》对比是因为男创作者共同对女性的个性描写——麻木或者随波逐流，令人生厌。以及邮差的女性拍摄镜头尤其令我感到不适。

随着年龄增长，越来越容易被文字打动而堕泪

邮差是个很好的诗人。

巴勃罗·聂鲁达写你自己坚信的东西，比写别人希望你写的东西要好。形象的比喻是油然而生的。像一艘小船在文字中摇曳。你的微笑像蝴蝶展翅掠过我的脸庞。当你走的时候，我原以为你带走了所有美丽的事物。但现在我明白了，你留下不少东西给我。尽管说的是海，但却是献给你的。如果你不曾走进我的生命，我绝对写不出来。人生无常啊，每一次的见面都是珍贵的。人的真情，也许就是人身上最珍贵的东西吧。

见过过天空大海的小鸡仔马里奥再也没法呆在自己的鸡窝了，他想像鸟一样飞，可是。。。碧翠丝为什么突然看上马里奥了，就因为他念聂鲁达的诗吗？

邮差的人物形象刻画得很好，纯朴老实，真诚感恩，小镇里边缘地区的小粗俗（无贬义），丰富细腻。

诗人会带来什么，诗人会给他换一双眼睛、换一对耳朵，让他明白荒凉的岛上并非空无一物。他会看到海浪和很大的海浪；他会分辨悬崖上的风以及穿过灌木丛的风的异同；他会明白他爸爸的渔网是忧愁的，而神父敲响的钟声是哀伤的；他将重新看到岛的夜空所布满的星星，听到腹中胎儿的心跳。他说，“诗歌不属于写它们的人，属于需要它们的人”，他是对的。他需要诗歌，“我不想要解药，我想就这么病着”，因爱生病的人只有诗歌可以为他们指一条路，教会他“用形容词无法保护你去对付那个狂怒的寡妇”以及“裸身的你犹豫得像古巴的夜晚”，教会他暗喻，教会他如何坦率却又不失体面地表达自己的感受，教会他真诚与冒失的界线是什么。或许“当一个男人用甜言蜜语哄骗你，他的手就在不远处”，但爱所带来的沉沦、疯狂与幻灭，总是身而为人不惜一切代价都渴望得到的。

“诗歌不属于写它的人，而属于需要它的人。”

该片讲述了1948年，智利诗人带着年轻的妻子流亡到意大利南部的一个小岛上，在那里他们与邮差青年建立友谊，并帮助青年获得爱情的故事

马里奥是一个渔民的儿子，他并不喜欢大海，却当上了邮递员，专门负责小岛上信件的发送。 小岛上住着智利诗人聂鲁达和他的妻子。聂鲁达被流放至此地，他擅长写诗，才华横溢

海洋，风，星空，马里奥觉得，是聂鲁达的到来让这一切有了意义

我意真是擅长讲这种被时代洪流裹挟的小人物的故事这也算是与无声中响惊雷吧哇靠原来主演和电影还有这么一段故事！加一星！

特别喜欢看

在下雪天相爱吧让雪记录我们走过的每一个脚印。想了一百个关于冬天下雪的文案 都不及这一刻恰好飘来的雪。

隐喻很美

导演的功力很强，整个侧重点完全没有偏离，渺小的，伟大的，美丽的，丑陋的，善良的，暴力的。

诗人，渔夫和爱情，还有共产主义。流亡者与邮差，神父与裸体。