修罗修羅(1971)

围绕着100两金子展开的另类武士剧，特别好看

虽然好多贱人和傻逼，看得我大动肝火，但不得不说真的很厉害。很像是新藤兼人的片子，构图略逊，但打光摄影更胜，也同样是讲人性复仇这些故事，古典轮回的结构棒呆。

1080

实验手法拍歌舞伎故事，古典悲剧有其震慑力，美绝。

“世界是一片血海”优秀的光影和镜头，很喜欢两处同心们提着灯笼的场景

没保存，wl海啸

黑白光影对比强烈，直逼眼目，观之凛冽崚嶒，刚劲凌厉。冷眼俯视视角下武士浪人、旧家臣、艺伎夫妇的黑色宿命，终究破不了贪嗔痴、怨欲恨。百两黄金是每个角色达成某种人生目标的筹码和条件：或加入义军之资、或证明忠勇之据、或获得名分之利，为此世人开启恶之黑洞：欺诈、杀戮、背叛、残害。在精神“软肋”面前不得不屈从，每个角色都在其中沉浮，难以抽身。黄金兜兜转转回到源五郎手中，过程曲折，如同开头的血腥噩梦，牵涉之人，均堕入地狱万劫不复，到头来终是一空。

心爱的人骗了他，骗了他的钱也骗了他的心，他气不过，杀了所有合伙骗他的人们，他的仆人替他顶罪，到最后阴差阳错骗他的钱竟然又回到了他的手上，钱还是原来的钱，但他已经不是原来的他，仿佛是钱的一个轮回，但在这个过程中，十条人命已经没了。

害人终害己

近松的剧本就是不一样

Shura 1971 1080i JPN Blu-ray AVC LPCM 2 0-DIY@Ryu

看得出旧壶装新酒，别具一格的武士片。歌舞伎原作没看过，但是人物造型和舞台表演风格都明显，然后在镜头和剪辑上进行创新。各种闪回慢放和歌舞伎特有的「隈取」相结合也恰到好处。

松本俊夫使用了大量的新浪潮语法来拍摄这部时代剧，我们看到了人工化布景中锐利的明亮对比，黑暗的阴影大片地洒在人物的脸上，宿命般的大俯拍镜头，景深镜头中欲望侵蚀了理智，落魄的武士阶级沦为浪人，依靠旧家臣的救济拿到可以加入义士的金钱，电影中的所有人物下场都极其惨烈，但似乎都不值得同情，武士在有多次救赎机会的情况下都选择了自我的毁灭，而家臣在以死顶罪的大恩背后却是愚忠思想的牺牲品，艺妓夫妇的欺骗感情的把戏却只是为了一个“名分”，而这个“名分”需要靠旧家臣的愚忠的救济来解决，当故事完成了一个闭环后，荒诞会是观众最大的感受，佛教中的一切为空也暗示了世间一切价值（武士精神、爱情忠贞、亲情羁绊）都在金钱与利益面前灰飞烟灭的现实，松本俊夫也借由这个寓言暗示了日本道德崩坏的当下，还批判了被杀戮战争绑架的历史

噩梦昭示现实，人化为修罗，堕入奈落。有几个段落完全就是舞台剧，重复剪辑当时肯定是彰显所谓新浪潮的标志手法，现在看却颇为过时可笑，全是被西游记后传和综艺毁的。看完了英字之后才发现海啸做过中字……

修罗：？？？

人间深海，转念地狱.

人生情仇到頭來都是一場空，世間諸人為一己之私不擇手段，其結果往往是鏡花水月而已，電影所要表現的頗富禪意，可惜快意恩仇的血腥畫面並未必能令觀者有所共鳴，否則電影的藝術成就必將更上層樓。小萬夫婦的表現相當不俗，將騙子的嘴臉及內心表現得唯肖唯妙。

舞台剧式的影像效果，表现手法上有很多创意，挺有意思的实验作品

落语一样的假戏 源五郎送酒的面光 回扣剧情 真实节外生枝

强强强！

太多赞美之词无法溢于言表…… 拿出100两的那一刻迸发出的张力过于强大，100两何时都存在，曾经拥有它的人们却已不在人世，那种超越时空的虚无感太强大。三五郎抱着小万的头颅不禁让人联想起莎乐美中表现出的死亡美学。游荡于神社境内的源五兵卫如同一具幽魂，同身旁被乱葬的人们一道，遁入万劫不复之地，成为修罗。对日本屋敷的运用在前半段剧情还未达到巅峰时起到了有力的推波助澜的作用。对比同为《忠臣蔵》番外篇的《四谷怪談》，鶴屋南北的这部《盟三五大切》的魅力显然不可比拟。

感觉松本俊夫是香蕉人，外黄内白