岸边之旅岸辺の旅(2015)

A / 一种与阿莫多瓦不同的“物候”。时间从光波的中心向两边无限延展，宇宙从点亮一个房间的灯光开始——那么是一个房间先存在？还是宇宙先存在？

鬼魂（亡人）出现、游移、消失和复现按一贯的幽灵窥视的恐怖风格来处理。在此之上，未亡人想像与实在的界限变得难辨，只在光明光灭一刹有所反应。这些是美学的享受。电影由生观死（妻子视点）的做法也在舒缓和猝然交织之中将人推向了无垠。主题才不是放下，而是带着爱生存/活。

你带着我 我带着你 你带着记忆 我带着爱 我们相敬如宾 我们若即若离 我们固若金汤 我们阴阳相隔。如果死亡只是你我岸边之旅的起点 就让我跟你一起扑朔迷离 四海为家。

有人说，像阿彼察邦的《布米叔叔》，其实一点也不像，和神秘主义无关，鬼怪只是表面，一个推进叙事的外壳和因子，这更多是一个关于寻找和失去的故事，一部公路风光片，如果一定要作比，我更愿意拿它和维姆文德斯的《德州巴黎》作比

叙事乖张逻辑诡异节奏缓慢很容易吓跑观众，但若静下心来会发现此乃上乘佳作，如同一场探讨生与死的漫长修行。天地玄黄宇宙洪荒，万物皆虚无。这是137亿年的沧海一粟后，你嵌入我灵与肉的离别钩。

想起了《百年孤独》里，普鲁邓希奥·阿基拉尔，一个眷恋人世，久久徘徊不去的死者。然而黑泽清拍的实在太扁平了，剧本和手法都没亮点，深泽绘理演得也是极度单薄。且不论生死这种大命题，生活自身的厚重都丢掉了。

4.0。1.黑泽清的谜之岸行，生死边界的混沌游走。2.你害怕鬼吗？你相信瀑布亡灵洞吗？你希望死去的魂灵重回人间吗？3.每场戏的落点都有种怪异之美。4.戛纳一种关注最佳导演，法国电影手册年度十佳。

煎锅哀怨，纸花漫墙，钢琴结界，汤圆招魂。死人活人分不清，瀑布水帘亡灵洞。医院情敌口舌厮杀笑不见血，山村物理老尸跟你聊聊宇宙演化。除了结尾和配乐外，感觉以前的老怪黑泽清又回来了，挺开心

在这边，在那边，都是一样的（浅野忠信长得越来越像范伟了

我。好。帅。

岸边之旅四个字够直白了：一个看似平常的另一个世界的临界；这部电影也是部看似平常却别有天地的电影。 一切都模糊在神秘主义的尝试中，不同于黑泽清之前人物形象上的阴暗无助，意象选择和情感叙述、剧情走向上都带着无限美好与微妙的一面，很舒服便看完了。

看了个开头就不愿意看下去了，这是病吗.......

界限穿越。

手捧导演传记等待见面会，结果扑空，仍兴致昂扬。依旧延续前作中对生死议题的探讨，将死亡具象化，将阴阳界抽离并置。万物皆虚无，山川河流，善男信女，只诉温情不言殇。

把临界生死之事神秘而诗意的呈现出来，岸边之旅也是一段放手之旅，结尾还是有被感动

SIFF@影城，三星半入；为什么一定要如此具体实际地解剖一部明显以写意手法书写灵魂与精神探索的影片呢，剥离本质；介于生死之间的临界状态，亡灵渡河之前的执念，几个段落设置不错，既有解自己心魔，又有普渡众生之意，黑泽清不是一直玩这套的嘛，这次还柔和了许多。

直观感觉其实还不如《蛇颈龙》，没有那种“我噻”“我靠”的惊讶感。全凭借对深津绘里的爱意坚持了下来，弹钢琴这样的招数总有点东京奏鸣曲的穿越 %>_<%

遗忘，谅解，接受

其实归根结底，是想教会人们放下。死去的人们带着执念不愿离开，活着的人心里带着愧疚走不出去。只是这故事讲的实在太乱，一块一块的……而且这鬼回魂的机制到底是什么啊？用芝麻汤圆召唤吗？

＃戛纳电影节＃想像力是为电影服务的，而不是可怜的电影理念（龙虾）。（菲律宾之夜，台湾之夜）

很美。我看哭了。日本版《魂归故里》。与阿彼察邦和洛瓦赫相比，同为神秘主义风格的黑泽清在形式上不铺张浪费，同时还足够自然地注入最朴实动人的情感。音乐实在是太端庄优美了，宁静而感动。我最喜爱的金牌配角柄本明的出现也让我很开心。