大都会メトロポリス(2001)

歌好听 世界毁灭的时候应该播放一首jazz

看到一半的时候就很纳闷大名鼎鼎的电影就这？结果一搜，果然找错片子了……没想到2000年后的电影还能设置出这么扁平的人物，这么套路的剧情。机器人越过界限出来挡枪一个咯噔，我以为这只是偶然流露出的，直到影片结束才发现这咯噔原来就是常态

喜欢配乐和分镜🥹🥹

画风好像一个解谜游戏啊，一个侦探在赛博朋克世界里探案，就是想不起来叫什么名字了

@2020-10-24

画面绝佳，场景设计脑洞绝佳。

那个时代想象力真是丰富。

平铺叙事

神仙打架的 2001

画风更像蒸汽朋克

重看。可太喜欢了！！！

好震撼的鱼，好美的雾和雪，好精致的赛博朋克场景女主被太阳光照着的那一小段，灵动的简直要冲出屏幕。常常被警官的眼睛笑死。机器人和人类的区别到底是什么，当机器人有了思想，人类又当如何自处？人类总是周而复始。当然，为什么机器人要执着于成为人类呢？当一个机器人不也挺好吗？当然，最开始的那个火灾实在是有点搞笑，洛克跟着干爹进去了他干爹一点没发现，还有洛克干了那么多事之后为什么不能好好看着他呢？还有奇怪的转场，看着看着就有一种看剪辑的感觉，难道这部电影是分集动画拼成的吗？

一般

那段爵士乐封神！影片中我最爱的一段没有之一！

特别浪漫的反乌托邦电影…通天的巴别塔倾颓的瞬间，人类少年朝从神坛上跌落的ai少女伸出却又落空的手…

蒂玛真的好美好美 画风太绝了

无聊

3.5

二刷（7.5/10）漫画改编的剧场版。顶级画面加大分（个人感觉强于阿基拉而弱于蒸汽男孩），完全遵循手冢治虫的人设并贯彻超高流畅度的动作与嘴型作画，3D在当时也算得上先进，金属建筑质感与庞大场景构建在倒塌时更显震撼；爵士乐音响有黑色幽默的闷骚，配音与台本相对羸弱，镜头转场不如构图演出优秀。由设定延伸出的诸多话题颇具潜力，可惜超出了电影篇幅范围与大友克洋的叙事能力上限，阶级革命斗争、人机地位之争、政治军事反讽、父子情的缺位、互联网统治兵器、男女主感情羁绊、机器人之“心”等内容都被节奏拖累，尚未足够深化就随剧情暴走一同陷入了悲剧性毁灭之中（大友最爱的美学）。膨大的粗糙预言/要素堆砌↔薄弱的细节交代/剧本统筹恰似真人版，两部作品都如这“大都会”本身一样华而不实。我觉得林太郎的导演调度能力一直不咋地。

85/100

（８／１０）八年前我给这部片子打了差评。也许时间和经历真的可以慢慢地改变人的看法，现在对这片已不像当初那般恶劣印象。应该说作为2001年的作品，这部动画的画面还是很豪华的，但剧情的确有进展过快的成分，而动画版虽然故事架构遵从了手塚的原著，但含义却不太一样了。同样是主角最后变成大BOSS，漫画原作是主角被反派们从好人逼成坏人，动画版则是没有感情的机器人一点点拥有了感情（这个相比原作反而显得不太新颖）。总的来说，动画版提升了原作粗糙的场景，却没有升华原作的思想，这点是它的遗憾。人物塑造方面，动画版加入的洛克是一个亮点，风头完全盖过了健一（洛克经常出现在手塚的作品中，基本是个万年反派男二）；女主蒂玛也是个精彩角色，但戏份不如对应的漫画角色米奇突出（漫画版最后主角也没有跟健一和好，手塚的作品经常这么冷酷。）

（8.5/10）1、虚构的乌托邦城市，机器人已经逐渐取代人类劳动，社会分割成两个矛盾剧烈的阶层。独裁者的幻想创造完美的人造人重建世界，如同巴别塔的宗教隐喻：人类试图超越上帝，最终只能失败。仍然可以看到弗里茨·朗的《大都会》影子，阶级对立、独裁反抗、阴谋与革命，还有未来场景、模型的搭建，都离不开弗里茨·朗的开创。 2、开头和结尾形成对照，独裁之下的人群狂欢与毁灭之后的废墟场景，爵士乐真乃迷之音乐。世界毁灭的爆炸场景与深情音乐配合，简直浪漫无比（想起《银护》的诸多场景。）。 3、手冢治虫原著漫画，大友克洋脚本，配乐爵士欧美风，未来城市景观塑造超出预期。